《風起》── 起風了，宮崎駿永遠存在著

「風還在吹。我完成了夢想，卻已心力交瘁。」

因此你當然知道崛越是誰的化身。現在的孩子們，看到王蟲、煤炭精靈、甚至是無臉男，也能夠想起那些穿梭在鄉間小路的日子嗎？我永遠安擁著搭乘龍貓公車的夢想，同時也必須捍衛它，因為它證明我走過了那個看著宮崎駿動畫長大的時代。

時代，是《風起》的主題，而《風起》以一道雲淡細水之勢，包覆著幾乎是宮崎駿生涯的所有作品。卡普羅尼所言「飛行是一種崇高的詛咒」其實就是《天空之城》的破題，電影的結尾更是與《魔法公主》一般，觸摸著宮老心中生存的答案。只是《風起》裡頭的「自由」，無謂那些現實的昇華、甚至科技之於社會的命題也不再重要，而是以一種純粹的個人情志，形成的強大浪漫表徵。當你越拿《風起》和上述經典之作相較，就越發現它隱藏著一種出不易察覺的永恆性。



《魔法公主》裡頭有一個和「只想追求美麗的事物」崛越互文的角色，就是黑帽大人。她深知所謂「追求」背後需要付出怎樣的代價，這也是其文本形象至今不朽的原因，然而《風起》中的崛越更進一步地意識到，這個代價，是自己的命運及整個時代的交繫給支撐起來的，握有了這樣的決斷，他可以試著探討超越這個「追求」的可能性。




或許我一直嚮往日本所謂的櫻花美學，然令我震驚的是，我才從菜穗子身上看到那櫻花美學中最為純淨的美，居然可以是為了完美與另一半的畫面而凋零。或許經歷過了多事之青春，我對感情的看法能不要再總那麼世故，哪一天也能許下所謂的海誓山盟，而廉價的責任、信任感，也能蛻變為我所信仰的美好事物吧。